Livro do Dia: Dramaturgia de Abril

No último dia deste Abril em que a Revolução dos Cravos fez 35 anos recomenda-se este conjunto de 8 peças em 1 acto, com prefácio do recentemente desaparecido crítico de teatro Carlos Porto.



O livro pode ser encontrado aqui.

O que é a quarta parede?

Se imaginarmos que o palco tem três paredes - as dos lados e o fundo - temos uma boa ideia do que será a sua quarta parede: aquela que isola e separa o que se passa em cena do público. Esta quarta parede não existe, mas procede-se em cena como se existisse, fazendo tudo como se não houvesse olhares exteriores, isto isola o actor e concentra a sua atenção no que está a fazer e não no público.

Os espectáculos podem portanto ser de dois modos: com e sem quarta parede.

Exemplo: João chega a casa, Maria está na sala com André, amigo de João, com quem Maria tem um caso. João surpreende os dois num grande e inocente beijo.

Com quarta parede: passa-se somente o que foi descrito, como se isto se passasse numa sala normal, fora do teatro.

Sem quarta parede: João olha para o público ao entrar, depois para o casal de amantes, Maria repara que está ali João e olha para o público, assustada, chama a atenção de André e este também olha para o público com expressão "Agora é que estou tramado".

Acontece às vezes haver e depois deixar de haver quarta parede, mas é arriscado, pois se abre para o público o que custa a fechar.

Encenação/Direcção de Actores - Eimuntas Nekrosius

Eimuntas Nekrosius, encenador lituano poderosíssimo, que o Porto teve há uns anos o privilégio de ver via Ponti* (Porto Natal Teatro Internacional - extinto festival organizado bianualmente pelo TNSJ), dizia de si ser um encenador de "papel e caneta" pois procurava em casa, antes do ensaio do dia seguinte, escrevendo e escrevendo, o que fazer depois com os actores, pois "o encenador não deve fazer experiências com os actores" chegando à sala sem saber que tarefas lhes dar (para alimentar a sua criatividade e não, como muitas vezes se julga, para fazer precisamente as formas que o encenador quer).

Que grande lição de como fazer poesia em cena com os actores e não apesar dos actores.



A sua companhia na Lituânia é a meno fortas, o que significará Força da Arte.

*O Porto - e Portugal por consequência - deixou de ver Nekrosius nos palcos do TNSJ, mesmo com lotações esgotadas de todo o país e uma febre Nekrosius alimentada por produções tão extraordinárias quanto longas (3 a 4 horas) de Tchékhov, Shakespeare e outros, pois quem o trouxe deixou de o trazer uma vez que, citando, "O porto já teve Nekrosius que baste". E ficámos condenados às grandes referências regionais mas, por mais que procure no índice, nenhuma delas figura aqui. E Nekrosius sim.

Meyerhold e Bogdanov

Um interessante video que mostra Estudos de Biomecânica e ainda depoimento de Guennadi Bogdanov, actor e professor, com quem muitos aprenderam em primeira mão Biomecânica, entre os quais o autor deste blog.

Isabel Alves Costa: Desejo de Teatro - o Instinto do Jogo Teatral Como Dado Antropológico - Livro do Dia

Um livro fabuloso, resultado da pesquisa, da observação, da curiosidade e do doutoramento de Isabel Alves Costa, que nos vem dizer que a criança quer e deseja fazer teatro. Teatro com público. E diz-nos que esse desejo será ou não concretizado, apoiado ou não e assim se definirá a relação do adulto (que esta criança virá a ser) com o teatro e com o desejo de teatro dos outros.

Indispensável a qualquer educador que se interesse,debruce ou tome em consideração o teatro na criança.

Theatre Games, de Clive Barker - Livro do Dia

Este livrinho tão discreto encerra o encontro entre questões importantíssimas como o que é na verdade a actividade do actor e como a abordar.

Está aqui o impagável o saber de um homem (o seu autor) que não pretendendo de início ser actor acabou por ver-se a bater com a cabeça nas paredes das suas próprias limitações até compreender que não se vai para cena para "fazer alguma coisa acontecer" mas para "deixar que alguma coisa aconteça", assim apresenta-nos observações dos passos que teve que percorrer - o que veio a desembocar na descoberta do Jogo como meio de articular a prática das ferramentas do actor. Cruzando Laban, Stanislavski (um pouco), Alexander (o da Técnica Alexander), Feldenkrais e em especial os jogos infantis.